Ó/L, Antonio Murado, 1993

Firmada en Madrid, en el año 1993, esta obra de Antonio José Murado sintetiza los aspectos propios de la figuración expresionista, corriente a la cual será afín el artista concretamente durante la década de los años noventa. Vemos cómo representa un paisaje tendente a la abstracción, en el que destaca el color verde, una tonalidad utilizada en gran medida por el pintor durante esa temporada. Renunciando a la materia, el artista dará lugar a unos trabajos caracterizados por la experimentación pictórica y el juego con la representación; desdibujando los límites entre el espacio pictórico y la imagen, con unos resultados sutiles y velados que rezuman ensoñación y romanticismo. Precisamente en este contexto es en el que se enmarca la obra que presentamos.

Desde 1990, su producción se basa en obras de gran formato en las que se combina la figuración y el paisajismo, que cada vez tienden en mayor medida hacia la abstracción. Como ya mencionábamos, su obra se caracteriza por la experimentación pictórica, siendo frecuente el juego entre la abstracción y la figuración ya que, como el propio autor señala: «Siempre he pensado que no hay mucha diferencia entre lo abstracto y lo figurativo y no creo que esa sea una clasificación muy acertada para la pintura. Me parece que todo es abstracto y todo es figurativo. Mis nuevas pinturas, en concreto, son una mezcla de las dos cosas. El tema es abstracto y el tratamiento figurativo en el sentido de que no hay la representación de una realidad, sino la realización de una realidad. Nunca he deseado representar una imagen ya vista. En mi obra trato de plantear una investigación de espacio virtual…».

Se reconoce a sí mismo como perfeccionista y obsesivo en su trabajo, algo que delatan sus obras y aunque se han escrito varios libros sobre él, para él personalmente, el mejor es el que ha escrito la historiadora del arte María de la Vega. Es fruto de muchas conversaciones entre ambos, por lo tanto, se trata de una obra muy personal.

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Sin lugar a duda, Murado es uno de los pintores españoles con una mayor proyección internacional. Prueba de ello son las numerosas ocasiones en las que fue galardonado y el alcance obtenido por sus obras, muchas de ellas exhibidas en importantes espacios artísticos y galerías de Holanda, Bélgica, Australia, Portugal, Austria, Nueva Zelanda, Canadá, Sudamérica o Estados Unidos.

Antonio José Murado López nace en 1964 en Lugo en una familia de artistas: su padre fue pintor y cineasta, su madre dibujante, y su hermano es escritor (Miguel Anxo Murado); por lo tanto, desde bien pequeño, desarrolla sus inquietudes artísticas. En 1985 muestra sus primeras colectivas y, tan solo dos años después, su primera individual, en la Galería Sargadelos de Santiago de Compostela.

Se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca en 1988. Obtuvo una beca para los Talleres de Arte Actual del Círculo de Bellas Artes de Madrid junto al artista Juan Navarro Baldeweg. En 1987 consiguió la beca Manuel Colmeiro de la Xunta de Galicia, tres años después la Beca Banesto y la Beca de creación artística Unión Fenosa en 1995. Gracias a sus logros, en 1996 pudo trasladarse a Nueva York y acceder a la Cooper Union School. Desde entonces, reside y trabaja en Nueva York, aunque antes de mudarse a Estados Unidos, inauguró en 1987 la sala de exposiciones Zú en Lugo, que durante dos años realizó exposiciones de jóvenes artistas españoles y austriacos de intercambio con la galería vienesa Cult. El grupo que Murado forma junto con los artistas Thomas Jocher, Michael Haas y Antonio Fernández González también recibe el mismo nombre, Zú.